Oui, je sais. Il ne se passe plus rien ici. Pas d’inquiétude, j’y travaille.

Doucement mais …

Aujourd’hui, il pleut, y compris dans ma maison comme dirait le poète, la radio déborde de nouvelles toutes plus splendidement glauques les unes que les autres, c’est la rentrée pour ceux qui n’étaient pas encore rentrés, j’attends mon tour pour aller apporter ma pierre de productivité quotidienne à l’édifice et… ça va bien. J’écoute l’album de Cardinal.

les gars et les filles d’Attica Webzine. Ce coup-ci, c’est leur nouvelle alliée qui a réussi à coincer Joseph Arthur, habituellement insaisissable. Allez y faire un tour!

Photo: http://www.brightwhiteangellight.com/

Eh oui, c’est moins drôle si je redeviens sérieux comme dirait Lapalisse mais certaines nouvelles comme celle-ci (très courte certes) me mettent en joie… Si ça vous intéresse, vous pouvez aussi voir ça (qui date un peu mais bon…).

On ne peut pas être au top à chaque fois, bon du premier coup. En 1992, les Lemonheads me gonflaient. Tout le monde les trouvaient géniaux, etc. Ce que j’entendais ne m’emballait pas .Deux ans plus tard avec Come On Feel… pas plus emballé si on considère les frasques pseudo rock’n roll d’Evan Dando ("j’me branche la veuve la plus célèbre du rock’n roll du moment  et on fait la une des tabloïds avec des photos toutes plus glauques les unes que les autres"). Mais bon, il se trouve que Come On Feel… je l’ai pas mal écouté quand même à l’époque et qu’en fait j’osais pas trop dire que je trouvais ça carrément bien. Un mélange pop/country/rock qui me plaisait bien avec des invités comme Sneaky Pete, ex comparse de Graham Parsons.

Alors il a bien fallu revenir sur It’s A Shame About Ray. En le mettant dans la platine, une première angoisse me saisit: 29mn24s. "Attends, 12 titres et même pas 1/2h!!! Mais ça fait cher de la minute ça!!!" Eh oui, on n’est pas toujours très fin je l’ai déjà dit et qui peut se targuer de n’avoir jamais fait ce rapport débile temps/prix. Heureusement le sentiment de s’être fait avoir passe dès le 2ème morceau "Confetti" qui aurait du être un tube planétaire  si on vivait dans un monde normal musicalement… (des réactions?). Les morceaux se suivent, très vite et la qualité reste la même. Difficile de résister à la tentation de l’écouter deux fois.  Alors voilà, j’ai définitivement adopté ces braves Lemonheads, ainsi qu’Evan Dando quand il est solo et je dis vive les albums de 30mn!

note podcast
Allez, un nouveau morceau issu du volume 1 des  Short Stories. Un registre un peu différent de Supernatural People, moins pop, plus sombre. Ouvert à tous les commentaires.

Ah quel bonheur de trouver quelques (rares) commentaires à mes notes passées. Des commentaires exclusivement laissés par des personnes qui habitent  à moins d’un quart d’heure à (cloche) pied de chez moi. Si ça continue, on pourrait même arrêter de se voir et se donner des nouvelles comme ça. Un vrai bonheur électronique! Le monde à portée de main, c’est ça?

Je vais de ce pas voir si ma voisine (d’en face) de 80 ans (désolé) est connectée, ça me permettra de lui demander d’arroser les plantes quand je pars en week-end.

En ce moment, j’ai plus envie d’écouter de la musique que d’en faire… est-ce grave doc? Ce matin Rain Parade est à l’honneur, groupe US des années 80. Un des rares à valoir le coup peut-être. A part REM, Sonic Youth, les Pixies et la scène Paisley Sound (dont Rain Parade, Dream Syndicate, Long Ryders…) que doit-on retenir de cette époque aux goûts douteux?

Rain Parade c’est les Byrds de Younger Than Yesterday ou Fifth Dimension avec la "lourdeur" de Crazy Horse, le fidèle destrier de Neil Young, dont Matt Piucci a fini par devenir membre d’ailleurs. Quant aux frères Roback, David a monté Opal puis Mazzy Star. C’est dire…

Ça risque de faire un peu ancien combattant au pire, incorrigible nostalgique au mieux mais il ne faut surtout pas tomber dans ces deux pièges. J’ai réécouté Green (1988) de REM et cet album est vraiment énorme. Enorme évidemment car il marque le début des grosses ventes, des tournées gigantesques pour ce groupe jusque là très prisé des college radios mais moins par le grand public US. Stipe commence à perdre ses cheveux, Buck commence à grossir et le duo Mills / Berry ne ressemble toujours pas à grand-chose. Un autre album tourne en boucle à ce moment à la maison, c’est Fisherman’s Blues des Waterboys, avec le souvenir d’un grand concert à l’Elysée Montmartre.  

Mais Green est surtout impressionnant par son contenu bien sûr. D’abord, pas un morceau faible. Ensuite, il annonce les prochains albums du groupe (tout ça a posteriori bien sûr). Dans “You Are The Everything”, on entend arriver au grand galop “Losing My Religion”, tandis que Peter Buck découvre la mandoline. Dans “Turn You Inside Out” ou “Get Up”, on entend déjà l’électricité de “I Took Your Name” ou “What’s The Frequency, Kenneth?”.

Cet album est fantastique car il réunit des morceaux très électriques et très acoustiques entrecoupés de perles pop (”Stand” ou le parfait “World Leader Pretend”) sans que ça fasse faute de goût, sans qu’on ait le sentiment que le groupe a mélangé les torchons et les serviettes pour réaliser un gros tas incohérent et indigeste. Toutes les facettes du groupe, du folk au rock via la pop, sur un seul album et tout sonne juste, fait avec la plus grande sincérité. Une vraie référence.